지금까지 쌓인 모든 글 — 최신순으로 전부 둘러보기 (2/12페이지)
드레이크가 "샘플로 쓴 옛날 목소리"로 오해받았던 무명 가수가, 자신의 생일에 발표한 이별 발라드로 6배 플래티넘과 그래미 후보에 올랐다. "Heartbreak Anniversary"는 지금도 틱톡에서 130만 건 넘는 영상의 배경음악으로 쓰인다.
Rufus의 키보디스트가 신시사이저 루프 하나로 써 내려간 이 곡은 한때 마이클 잭슨의 프로듀서 퀸시 존스에게까지 전달됐다. 밴드에 남기로 한 그 선택 덕분에, "Ain't Nobody"는 Rufus의 마지막 빌보드 R&B 1위곡이자 Chaka Khan의 대표곡으로 남았다.
루디멘털의 백업 싱어로 1만 6천 명 앞에서 노래하던 무명 시절을 지나, 브릿 스쿨 출신 런던 싱어송라이터가 2026년 그래미 신인상을 들었다. 그의 "Man I Need"는 발매 두 달 만에 영국 싱글차트와 앨범차트를 동시에 석권하며, 2021년 아델 이후 처음으로 '더블 1위'를 쓴 영국 여성 솔로 아티스트를 만들었다.
오클랜드 출신 싱어송라이터 Goapele이 가족과 함께 차린 레이블에서 5천 장만 찍어 팔았던 데뷔 앨범 "Closer". 힙합 듀오 Zion I의 프로듀서가 만든 이 네오소울 곡은 지역 라디오를 넘어 콜롬비아 레코드에 닿았고, 2007년에는 무명이던 드레이크가 같은 프로듀서와 함께 자기 버전을 만들었다.
실크소닉 활동을 끝내고 10년 만에 솔로로 돌아온 브루노 마스. 클럽에서 마음에 드는 여자를 발견한 남자의 시시콜콜한 이야기가, 빌보드 R&B 차트를 반년 넘게 놓아주지 않는 초대형 히트가 됐다.
퓨지스의 성공 뒤에서 조용히 무너지던 관계와, 커리어를 위해 포기하라는 조언을 받았던 임신. 그 혼란 속에서 홀로 쓰고 프로듀싱한 곡이, 솔로 힙합 곡으로는 최초로 빌보드 핫100에 1위로 데뷔했다.
10대에 소속사와 계약했다가 앨범 한 장 못 내고 방출되고, 세 번째 앨범 이후엔 5년 넘게 신곡을 내지 않았던 재즈민 설리번. 짧은 '이야기' 형식의 EP로 돌아와 부른 이 곡 한 곡으로 첫 그래미를 들었다.
Sade의 연주자 세 명이 보컬 없이 만든 사이드 프로젝트에, 그해 봄 막 데뷔 앨범을 낸 신인이 목소리를 얹었다. 그 신인의 이름은 Maxwell이었다.
다른 가수를 위해 15분 만에 쓰였다가 버려진 노래가 DJ 무스타드를 거쳐 엘라 메이에게 도착했다. 발매 초반엔 조용했지만 베이 에어리어 라디오 입소문으로 역주행, 빌보드 핫100 5위와 그래미 최우수 R&B 곡상을 안겼다.
1992년 인코그니토의 목소리로 애시드 재즈 히트곡을 만들었던 마이사 리크는 이후 솔로로 20년 넘게 활동하며 2014년 그래미 후보에까지 올랐다. 그런데도 미국 대중에게는 여전히 낯선 이름이다.
사울트(SAULT)의 리드 보컬이자 프로듀서 인플로의 아내인 클레오 솔이 다섯 번째 솔로 앨범 Gentlewoman을 냈다. 하프와 현악 오케스트라, 가스펠 콰이어까지 동원한 "Sweet Thing"은, 재즈 밴드에서 만난 부모 밑에서 자란 그의 목소리가 어디까지 갈 수 있는지 보여준다.
클래식 피아노를 전공한 10대가 할렘의 원룸에서 혼자 쓰고 프로듀싱한 노래를, 콜럼비아 레코드는 한 번 거절했다. 2001년 이 곡은 빌보드 핫100 6주 연속 1위와 그래미 트로피 세 개를 가져갔고, 2026년 9월 26일에는 뉴욕 센트럴파크 글로벌 시티즌 페스티벌 무대에 앨리샤 키스를 다시 세운다.
와일드터키의 증류 책임자 지미 러셀은 60년 넘게 하루도 쉬지 않고 일하며 "일이 되는 순간 은퇴하겠다"고 말했다. 제임스 브라운은 "쇼비즈니스에서 가장 부지런한 남자"라 불리며 무대에서 쓰러지고도 다시 일어섰다. 두 사람의 지치지 않는 노동을 따라가본다.
80~90년대를 앞만 보고 달리며 자란 우리 안에 남은, 이름 붙이기 어려운 감정들. 그걸 잊고 싶어서 불빛을 낮추고 서로에게 몸을 맡기는 밤을 노래에 담았어요.
서른일곱 살 전직 석공이 전 재산을 털어 자비로 만든 데뷔 앨범이 있다. BBC의 질스 피터슨은 이 앨범을 '올해의 앨범' 후보로 꼽았고 Jazz FM은 그를 '올해의 소울 아티스트'로 불렀지만, 정작 고국 미국에서는 빌보드 차트 근처에도 가보지 못했다.
웨스트요크셔 해적 라디오에서 정글을 배운 니아 아카이브스가, 두 번째 앨범 Emotional Junglist에서 가장 조용한 자리를 샘파에게 내줬다. 드럼을 걷어낸 이 트랙은, 2-step이 애초에 정글과 R&B 사이에서 태어난 장르라는 사실을 새삼 확인시킨다.
원래 다른 래퍼를 위해 만들어진 비트 하나가 릴 존의 손을 거쳐 "크렁크&비"라는 장르를 만들었다. 어셔의 "Yeah!"는 빌보드 핫100 12주 연속 1위, 1300만장 인증, 그래미 수상까지 거머쥐며 2004년을 지배했고, 지금도 크리스 브라운과 함께하는 "The R&B Tour" 무대에서 관객을 열광시킨다.
조지아 출신 세션 가수 도리스 커리는 1969년 프로듀서 스웜프 독을 만나 "도리스 듀크"라는 이름으로 다시 태어났다. 이듬해 낸 "To the Other Woman"은 빌보드 R&B 싱글 차트 7위까지 올랐지만, 소속 레이블 캐년 레코드가 그해 파산하며 로열티 한 푼 받지 못했다. 훗날 평론가들이 데뷔 앨범을 "역대 최고의 딥 소울 음반" 중 하나로 꼽았을 때도, 정작 그의 이름을 검색하면 억만장자 상속녀 도리스 듀크가 먼저 나왔다.
가스펠 성가대 출신의 무명 신인이 멤피스의 한 모텔 방에서 스티브 크로퍼와 하룻밤 만에 써낸 곡이, 스택스 하우스 밴드의 라이브 연주를 만나 '위키드 피켓'의 첫 애틀랜틱 히트가 됐다. 2026년 9월, 그의 유산이 프라이머리 웨이브와 새로운 카탈로그 계약을 맺으며 이 곡은 다시 한번 조명받고 있다.
필라델피아 딥 소울 가수 하워드 테이트는 1967년 프로듀서 제리 라고보이와 함께 "Get It While You Can"을 녹음했지만 싱글로는 별다른 반응을 얻지 못했다. 4년 뒤 재니스 조플린이 이 곡을 커버해 유작 앨범 *Pearl*에 실으면서 곡은 널리 알려졌지만, 정작 원곡을 부른 테이트의 이름은 대중에게 남지 않았다.
